Techniques de prise de son et d’enregistrement en studio

En bref

PROFIL PROFESSIONNEL DES STAGIAIRES

Musicien·nes, artistes-interprètes, compositeur·rices, réalisateur·rices artistiques, technicien·nes du son et tous professionnel·les de la musique souhaitant acquérir, développer ou consolider leurs compétences en prise de son et enregistrement en studio.

PRÉREQUIS

– Disposer d’une pratique musicale et / ou d’une première expérience du travail du son.
– Maîtriser les usages courants d’un ordinateur : navigation dans les dossiers, gestion des fichiers et utilisation des principales fonctions d’un logiciel.
Une première pratique d’un logiciel DAW et une familiarité avec le matériel audio (microphones, câbles, interface audio) sont recommandées.
Des notions musicales et une première expérience de la prise de son constituent un plus.

POSITIONNEMENT PÉDAGOGIQUE

Un entretien téléphonique sera effectué en amont de la formation pour valider le parcours professionnel et les pré-requis du candidat.

OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES

– Préparer et mettre en œuvre un dispositif d’enregistrement adapté à un projet musical et à l’intention sonore recherchée.
– Conduire une séance d’enregistrement en studio en maîtrisant les différentes techniques de prise de son et en assurant la qualité technique des prises.
– Écouter, analyser et sélectionner les prises réalisées afin d’obtenir des enregistrements cohérents avec les objectifs techniques et artistiques du projet.

EN QUELQUES MOTS…

Enregistrer un projet musical en studio ne consiste pas seulement à savoir choisir et positionner des microphones. Il faut être capable de concevoir un dispositif de prise adapté aux sources et au résultat recherché, de maîtriser l’ensemble de la chaîne du signal, de prendre en compte l’acoustique du lieu et les interactions entre microphones, mais aussi de conduire une séance en restant attentif à l’interprétation et à l’intention artistique du projet.
Organisée en partenariat avec Altho Studio, la formation « Techniques de prise de son et d’enregistrement en studio » propose d’acquérir et de mettre en pratique ces différentes compétences dans les conditions réelles d’un studio professionnel.
Au cours des trois premières journées, les stagiaires abordent progressivement l’ensemble des paramètres nécessaires à la préparation d’un enregistrement. Après avoir étudié l’environnement technique du studio, la chaîne du signal, le routing et le monitoring, ils expérimentent différentes familles de microphones, leurs caractéristiques et leurs possibilités de positionnement. Les prises mono, stéréo et multimicros sont mises en pratique et comparées afin d’en mesurer concrètement les effets sur le timbre, l’espace et l’image sonore. Une attention particulière est également portée à la chaîne de gain, à l’acoustique du studio, aux phénomènes de phase et aux interactions entre microphones. Ces acquis sont ensuite mobilisés pour concevoir le dispositif d’enregistrement d’un projet musical : choix des microphones et des équipements, implantation, patch, routing, retours et organisation des prises.
La quatrième journée est consacrée à une véritable séance d’enregistrement avec un groupe de musique. Les stagiaires participent à l’installation, aux réglages, aux essais et à la conduite des prises, tout en confrontant leurs décisions techniques à l’intention artistique recherchée. La dernière journée permet d’analyser les enregistrements réalisés, de comparer et sélectionner les prises, puis de les organiser et de les finaliser afin d’obtenir des éléments techniquement exploitables.
Grâce à un effectif limité et aux infrastructures professionnelles d’Altho Studio, la formation privilégie la manipulation, l’expérimentation et l’écoute. Les nombreuses mises en pratique, complétées par l’enregistrement d’un groupe en conditions réelles, permettent à chaque stagiaire de confronter immédiatement les notions abordées à des situations concrètes et de développer une méthodologie de travail directement transposable à ses propres projets.


ACCESSIBILITÉ

Vous pensez avoir un besoin spécifique ? Une étude de chaque situation est effectuée par notre référent handicap pour mettre en place des solutions adaptées. (Voir page Présentation).


 

Déroulement (résumé)

JOUR 1 – Préparer une session d’enregistrement et définir une orientation de réalisation
– Comprendre l’environnement technique du studio
– Préparer et configurer une session d’enregistrement
– Introduire la démarche de réalisation artistique dès l’enregistrement

JOUR 2 – Choisir les micros et expérimenter les techniques de prise de son.
– Connaître les micros et choisir le matériel de prise
– Positionner les micros
– Mettre en œuvre les prises mono, stéréo et multimicros

JOUR 3 – Maîtriser les conditions techniques de la prise et préparer l’enregistrement du groupe
– Régler la chaîne de gain
– Prendre en compte l’acoustique et les interactions entre microphones
– Concevoir le dispositif d’enregistrement du groupe

JOUR 4 – Mettre en œuvre et conduire une séance d’enregistrement en studio
– Installer et finaliser le dispositif d’enregistrement
– Réaliser les premières prises
– Conduire la séance d’enregistrement
– Accompagner la réalisation artistique

JOUR 5 — Analyser, sélectionner et finaliser les prises réalisées
– Analyser les prises réalisées
– Sélectionner les prises au regard du projet artistique
– Éditer, organiser et finaliser les enregistrements
– Évaluer le résultat de la séance d’enregistrement

Formateur·rice·s
Programme détaillé

TÉLÉCHARGER LE PROGRAMME DÉTAILLÉ (+ TARIF)

 


PROGRAMME DÉTAILLÉ

Afin de placer les stagiaires au plus près des conditions réelles de travail en studio, la formation s’appuie sur l’enregistrement d’un projet musical dans des conditions professionnelles. Un groupe de musique sera ainsi présent au studio lors de la quatrième journée pour participer à une véritable séance d’enregistrement. Les stagiaires pourront ainsi mettre en œuvre, en situation professionnelle, les techniques de prise de son abordées lors des journées précédentes, mais aussi expérimenter les différentes dimensions de la préparation et de la conduite d’une séance d’enregistrement et de la relation avec les artistes.
Le groupe, ou certains de ses membres, sera également présent lors de la cinquième journée pour participer aux écoutes des prises réalisées et aux échanges autour des choix techniques et artistiques effectués pendant la séance. Les enregistrements réalisés serviront alors de supports de travail pour apprendre à analyser et comparer les prises, identifier leurs qualités et leurs éventuels défauts, sélectionner les interprétations les plus pertinentes et finaliser les enregistrements.
Cette mise en situation permettra ainsi aux stagiaires d’expérimenter l’ensemble du processus d’enregistrement d’un projet musical, depuis la définition d’une intention sonore et la conception du dispositif de prise, jusqu’à l’écoute, la sélection et la finalisation des enregistrements réalisés.

JOUR 1 – Préparer une session d’enregistrement et définir une orientation de réalisation
Comprendre l’environnement technique du studio
– La chaîne du signal, de la source au système d’enregistrement.
– Les niveaux micro, instrument et ligne.
– Conversion analogique / numérique et paramètres de numérisation.
– Organisation des entrées et sorties.
– Latence, monitoring et conditions d’écoute.
Préparer et configurer une session d’enregistrement
– Paramétrage de la station audionumérique.
– Création, organisation et nommage des pistes.
– Configuration des entrées et sorties.
– Construction du routing.
– Mise en place du monitoring et des retours casque.
– Vérification de la chaîne avant l’enregistrement.
– Mise en pratique : préparation complète d’une session à partir d’une configuration d’enregistrement donnée. Les stagiaires réalisent le routing, configurent les pistes et mettent en place les circuits d’écoute.
Introduire la démarche de réalisation artistique dès l’enregistrement
– Le rôle de la réalisation dans un projet musical.
– L’articulation entre composition, arrangement, interprétation, enregistrement et mixage.
– Analyse de productions de référence et identification de différents partis pris de réalisation.
– Présentation du projet musical qui sera enregistré pendant la formation.
– Première analyse des morceaux : structure, instrumentation, arrangement, dynamique et caractéristiques artistiques.
– Mise en pratique : écoute et analyse collective des morceaux du groupe afin d’identifier leurs enjeux de réalisation et de commencer à définir une orientation sonore.

JOUR 2 – Choisir les micros et expérimenter les techniques de prise de son.
Connaître les micros et choisir le matériel de prise
– Technologies dynamiques, statiques et ruban.
– Directivités et diagrammes polaires.
– Sensibilité, réponse en fréquence et niveau maximal admissible.
– Effet de proximité.
– Caractéristiques des préamplificateurs.
– Choix du matériel en fonction de la source et des conditions de prise.
Positionner les micros
– Distance et axe par rapport à la source.
– Incidence du positionnement sur le timbre.
– Prise de proximité et prise d’ambiance.
– Adaptation du placement aux différentes familles d’instruments et à la voix.
– Mise en pratique : comparaison de plusieurs microphones et de plusieurs positionnements sur une même source. Écoute comparative, analyse des différences et choix argumenté des solutions retenues.
Mettre en œuvre les prises mono, stéréo et multimicros
– Prise monophonique et stéréophonique.
– Principaux couples stéréo.
– Prise multimicros.
– Combinaison entre micros de proximité et micros d’ambiance.
– Mise en pratique : réalisation de plusieurs configurations de prise stéréophonique et multimicros. Comparaison des images, des timbres et des espaces obtenus.

JOUR 3 – Maîtriser les conditions techniques de la prise et préparer l’enregistrement du groupe
Régler la chaîne de gain
– Gain et niveau du signal.
– Rapport signal / bruit.
– Marge dynamique.
– Saturation analogique et écrêtage numérique.
– Réglage des différents étages de la chaîne.
– Contrôle des niveaux pendant la prise.
– Mise en pratique : réglage de la chaîne de gain sur différentes sources présentant des niveaux et des dynamiques contrastés.
Prendre en compte l’acoustique et les interactions entre microphones
– Son direct, réflexions et champ réverbéré.
– Influence du positionnement des sources dans le studio.
– Exploitation ou limitation de l’acoustique du lieu.
– Phase et décalages temporels.
– Interactions entre micros et filtrage en peigne.
– Mise en pratique : déplacement d’une source et de plusieurs micros dans l’espace, comparaison des résultats, identification de problèmes de phase et modification du dispositif pour les résoudre.
Concevoir le dispositif d’enregistrement du groupe
À partir de l’analyse réalisée le premier jour :
– Définition de l’intention sonore recherchée.
– Choix du mode d’enregistrement.
– Choix des micros et équipements pour chaque source.
– Définition des positionnements envisagés.
– Organisation du plateau.
– Élaboration du patch et du routing.
– Préparation des retours et du monitoring.
– Organisation et stratégie des prises.
– Mise en situation préparatoire : les stagiaires élaborent collectivement le dispositif complet qui sera utilisé le lendemain, puis installent et testent autant que possible la configuration retenue.

JOUR 4 – Mettre en œuvre et conduire une séance d’enregistrement en studio
Installer et finaliser le dispositif d’enregistrement
– Installation du groupe.
– Positionnement des instruments et amplificateurs.
– Installation des microphones.
– Câblage et patch.
– Line check.
– Réglage des gains.
– Mise en place des retours casque.
– Vérification des interactions entre microphones.
Les stagiaires se répartissent et font tourner les différentes fonctions afin de participer activement aux opérations techniques.
Réaliser les premières prises
– Écoute des essais.
– Ajustement du placement des microphones.
– Comparaison avec l’intention sonore définie.
– Correction des problèmes techniques.
– Adaptation du dispositif lorsque nécessaire.
Conduire la séance d’enregistrement
– Organisation et enchaînement des prises.
– Repérage et suivi des différentes versions.
– Contrôle technique pendant l’enregistrement.
– Écoute critique des prises.
Accompagner la réalisation artistique
– Écoute de l’interprétation.
– Dialogue avec les musiciens.
– Formulation d’indications.
– Recherche du juste équilibre entre maîtrise technique et expressivité.
– Comparaison des prises.
– Décision de conserver ou de reprendre certains passages.
– Mise en situation : les stagiaires prennent successivement en charge différentes responsabilités dans la séance, sous la supervision du formateur. Les décisions techniques sont systématiquement confrontées à l’intention artistique du projet.

JOUR 5 — Analyser, sélectionner et finaliser les prises réalisées
Analyser les prises réalisées
– Écoute critique de la séance.
– Identification des qualités et défauts techniques.
– Analyse des choix de microphones et de placement.
– Analyse des conditions acoustiques et des éventuels problèmes de phase.
– Retour sur les décisions prises pendant la séance.
– Confrontation des résultats obtenus à l’intention sonore définie initialement.
– Mise en pratique : écoute collective des enregistrements réalisés et analyse des conséquences des différents choix techniques et artistiques effectués pendant la séance.
Sélectionner les prises au regard du projet artistique
– Comparaison des différentes interprétations.
– Définition de critères de sélection.
– Arbitrage entre précision technique et pertinence expressive.
– Identification des passages à conserver.
– Sélection des prises ou parties de prises.
– Construction d’une interprétation finale cohérente.
– Mise en pratique : chaque stagiaire participe à l’écoute, au classement et à la sélection des prises réalisées avec le groupe et argumente ses choix.
Éditer, organiser et finaliser les enregistrements
– Organisation et nommage des fichiers et des pistes.
– Nettoyage des prises.
– Édition des éléments retenus.
– Vérification de la cohérence technique des enregistrements.
– Organisation et sauvegarde des fichiers et des sessions.
– Préparation des éléments en vue de leur exploitation ultérieure.
– Mise en pratique : à partir des prises sélectionnées, les stagiaires réalisent les opérations d’édition, d’organisation et de contrôle nécessaires afin d’obtenir des enregistrements finalisés, correctement organisés et techniquement exploitables.
Évaluer le résultat de la séance d’enregistrement
– Écoute des enregistrements finalisés.
– Comparaison entre l’intention sonore initiale et le résultat obtenu.
– Identification des choix techniques et artistiques ayant contribué au résultat.
– Analyse des difficultés rencontrées et des solutions mises en œuvre.
– Identification des éventuelles améliorations qui pourraient être apportées au dispositif ou à la conduite de la séance.


SUPPORTS DE TRAVAIL

– Morceaux du groupe accueilli et enregistré pendant la formation.
– Enregistrements réalisés par les stagiaires lors des exercices de prise de son et de la séance d’enregistrement du groupe.
– Productions musicales de référence utilisées pour les écoutes comparatives et l’analyse de différents partis pris de prise de son et de réalisation.
– Documents techniques et ressources pédagogiques relatifs aux microphones, aux techniques de prise de son, à la chaîne du signal et aux configurations d’enregistrement.


TECHNIQUES PÉDAGOGIQUES

– Apports théoriques et techniques complétés par des démonstrations du formateur.rice.
– Écoutes comparatives et analyses sonores permettant d’identifier les conséquences des différents choix techniques et artistiques.
– Expérimentations et exercices pratiques de configuration, de prise de son et d’enregistrement sur différentes sources.
– Mises en situation professionnelle, notamment lors de la préparation et de la conduite d’une séance d’enregistrement avec un groupe de musique, avec rotation des stagiaires sur les différentes fonctions.
– Écoutes critiques collectives et analyse des enregistrements réalisés, avec comparaison des résultats, sélection des prises et argumentation des choix techniques et artistiques.
– Entretien avec des professionnel·le·s
Des échanges sont menés régulièrement avec les intervenant·e·s, professionnel·le·s expérimenté·e·s en activité.


ÉVALUATION

L’évaluation est continue tout au long de la formation, notamment lors des exercices de mise en pratique.
Évaluation en fin de stage
L’intervenant·e évalue l’acquisition des objectifs pour chaque stagiaire à l’aide d’une grille d’évaluation dont les critères ont été déterminés en amont par l’intervenant·e et le·la responsable pédagogique.
Des bilans et synthèses personnalisés sont effectués par les intervenant·e·s.

Moyens techniques

– Studio professionnel comprenant une régie et trois cabines de prise de son traitées acoustiquement, reliées à la régie.
– Régie équipée d’une console analogique NEOTEK Elan II 32 voies, d’une station Pro Tools Studio et d’interfaces Universal Audio Apollo.
– Système d’écoute professionnel Prosodia et système de monitoring personnalisé pour les musicien·nes.
– Parc étendu de microphones professionnels dynamiques, statiques et à ruban : Neumann, Schoeps, Coles, Royer, AKG, Beyerdynamic, Sennheiser, Shure, Electro-Voice, Lewitt…
– Important parc de préamplificateurs et traitements analogiques permettant d’expérimenter différentes chaînes de prise de son, notamment Neve, API, Tube-Tech, Avalon, Empirical Labs et Focusrite.
– Station Pro Tools Studio équipée des outils nécessaires à l’enregistrement, à l’édition et à la gestion des sessions audio.